Celebrando la fotografía latinoamericana en el Bronx
El 5º Festival Anual de Fotografía Latinoamericano del Bronx Documentary Center se celebrará del 14 al 31 de julio. El evento es gratuito y abierto a todos
¿Pensando en visitar el Bronx, NY, en las próximas semanas? El viaje merecerá la pena.
El 5º Festival Anual de Fotografía Latinoamericano del Bronx Documentary Center (BDC) se celebrará del 14 al 31 de julio, se presentarán fotografías a gran escala en el barrio de Melrose, tomadas tanto por fotógrafos emergentes, como de fotógrafos consagrados y premiados.
Se exponen obras de artistas de México, Chile, Venezuela, Brasil, Ecuador, República Dominicana, Puerto Rico, Panamá, Colombia, Uruguay, Bolivia, Guatemala y El Salvador, procedentes de diversos proyectos de larga duración centrados en temas sociales, como la experiencia fotográfica interactiva de Paola Paredes sobre la comunidad queer en Ecuador, el proyecto colectivo de Jorge Panchoaga con comunidades afrodescendientes de toda América Latina y el trabajo de Yael Martínez a lo largo de la ruta migratoria entre Honduras, México y Estados Unidos.
Como parte del festival, el BDC organizará talleres presenciales, recorridos guiados, mesas redondas y otros actos comunitarios.
Se trata del único festival de la ciudad dedicado exclusivamente a la fotografía latinoamericana, y es de carácter gratuito y abierto a todos los públicos. .
Descárgase aquí el mapa del festival.
El fotógrafo mexicano Yael Martínez y el cineasta Sergio Ortiz Borbolla pasaron un tiempo a lo largo de la ruta migratoria entre Honduras, México y Estados Unidos conociendo y documentando a personas que corren riesgos extremos para alcanzar su sueño de una vida mejor en un lugar más seguro.
Tierra de volcanes, de Héctor Guerrero, no es sólo un retrato de los volcanes de México o de los peligros que entrañan, sino que también capta la pobreza y la violencia que amenazan a algunas poblaciones locales más que la lava o la ceniza.
CONTENIDO RELACIONADO
Danzantes de la Historia es una investigación visual de José Cabezas sobre la tradición de más de 300 años de la danza de Los Historiantes en El Salvador.
El proyecto Alma aislada de Tamara Merino evoca un estado emocional de nostalgia y profunda melancolía, conocido en portugués como "saudade", una palabra utilizada originalmente por las personas africanas obligadas a la esclavitud, las mismas que hoy conforman la comunidad afrobrasileña.
Nuevayorkinos, fundado por Djali Brown-Cepeda, es un archivo digital que documenta y preserva la cultura e historia latina y caribeña de la ciudad de Nueva York a través de fotografías e historias familiares.
Alejandro Olivares convivió y fotografió la vida de los jóvenes de la periferia de Santiago de Chile, mostrando el sufrimiento a través de las primeras etapas de su contacto con la violencia, las drogas, la soledad y la exclusión social.
Skin Deep es una experiencia fotográfica interactiva de Paola Paredes que presenta quince historias que representan diversas sexualidades e identidades de género de la comunidad queer en Ecuador.
En su serie Dreams and Glory, Sofìa Torres Prida documenta el béisbol como pilar principal de la cultura dominicana, pero también rinde homenaje a estos iconos por sus actuaciones deportivas y por sus contribuciones fuera del campo.
Casitas es un proyecto fotográfico a largo plazo de Annie Y. Saldaña que documenta a los puertorriqueños que viven en casas de madera en las zonas montañosas de la isla.
Imaginar El Fuego De La Memoria es un proyecto colectivo producido por VIST Projects y dirigido por Jorge Panchoaga que pretende compartir habilidades narrativas y visuales con estudiantes y comunidades afro en diferentes partes de América Latina, buscando estrechar la relación entre memoria, tradición oral e imaginación.
DEJE UN COMENTARIO:
¡Únete a la discusión! Deja un comentario.