The Motherf**cker with the Hat, de Stephen Adly Guirgis, se estrenó por primera vez en el teatro Gerald Schoenfeld de Broadway en la primavera de 2011. A principios de febrero, el Theatre Exile de South Philly y The Brothers' Network hicieron posible el debut de la obra en Filadelfia. 

La obra de Guirgis, un dramaturgo ganador del Premio Pulitzer, es una pieza verbalmente viscosa y tensa que explora la infidelidad, la adicción y el misterio de la amistad en la edad adulta.

El título de la obra, a menudo censurada como The Motherf**cker with the Hat o The Mother with the Hat, hace saber desde el principio que su contenido será explícito. 

La madre de Guirgis sigue a un elenco de personajes, a veces despiadados, que navegan por la vida en proximidad y a menudo se enfrentan a un sentimiento personal de alienación.

Theatre Exile ha llevado esta obra de advertencia a los escenarios de Filadelfia con su producción de febrero. Dirigido por el nativo de West Philly Ozzie Jones, el equipo ha dado vida a la obra de Guirgis para la ciudad.

J. Hernández interpreta a Jackie, junto a Ralph, de Scott Greer, Amanda Schoonover como Victoria, y Daniela Malavé y Zach Valdez como los compañeros mayores de Jackie, su novia del instituto y su primo menor, respectivamente.

Jackie ha salido recientemente de la cárcel y está dispuesto a dar un giro a su vida, pero cambia de opinión cuando descubre un misterioso sombrero en el apartamento que comparte con su novia.

Los miembros del elenco latino de The Motherf**cker with the Hat

La estrella del espectáculo, J. Hernández, llamó la atención y recibió elogios en 2013 por su aclamada interpretación de Iago en Othello del Philadelphia Shakespeare Theater.

Hernández, Malavé y Valdez debutaron en los escenarios del Theatre Exile con la producción, desafiando el constante empuje y tirón de la pandemia en curso y su amenaza para el teatro en persona.

En medio de las continuas preocupaciones sanitarias, el tema de la obra fue un reto en sí mismo. Por suerte, el equipo siempre estuvo preparado para afrontar ambos.

"Con un espectáculo como éste, no es fácil, porque estamos tratando un tema bastante pesado, así que con algo así, definitivamente se necesita un equipo", dijo Hernández. 

The Mother detalla el viaje de Jackie después de la cárcel mientras navega por la sobriedad. Las inseguridades de Jackie abren una serie de acontecimientos y revelaciones que se saldan con vulgares discusiones y egos en ciernes. 

A pesar del tema tan pesado, el equipo de Theatre Exile vino equipado con apoyo y corazones abiertos.

"No creo que hubiera podido hacer esta serie si no fuera por mis coprotagonistas, mi equipo y los demás actores", dijo Malavé. "Es un material tan pesado, y es una montaña rusa de un viaje, y realmente tenemos la espalda del otro".

Puede que Hernández y Malavé tengan una relación complicada sobre el escenario, pero fuera de él ambos comparten una amistad de respeto y colaboración.

Malavé ve su papel en The Mother como una especie de círculo completo. Malavé hizo una audición para el mismo papel en una producción de 2015 en Nueva York, pero no asumiría el papel hasta este año.

"Felicito a Daniela... no es un material fácil de hacer, y ella fue valiente desde el primer día", dijo Hernández. "No todo el mundo puede hacer esto, y no todo el mundo puede venderlo, y eso es más o menos lo que Daniela está haciendo en este momento".

Esta fue la primera función tanto de Valdez como de Malavé en Filadelfia, y la primera función de Valdez en general desde 2017. El actor interpreta al testarudo Julio, el primo de Jackie.

Jackie y Julio crecieron juntos en Puerto Rico, donde Jackie conoció a Verónica. Julio se preocupa por Jackie, pero a menudo cita que su bondad es únicamente en honor a la difunta madre de Jackie.

La madre de Jackie, aunque es un personaje fuera de la pantalla, a menudo lleva la filosofía de la historia. Julio señala la dulzura de Jackie cuando era niño, las buenas acciones de su madre, para animar a Jackie a creer que hay un bien inherente en él.

Fuera del escenario, Malavé es venezolano-estadounidense, mientras que Valdez y Hernández son ambos de Texas. Hernández creció en el sur de Texas, a unos 20 minutos de la frontera con México.

Los años de juventud de Jackie, Julio y Verónica se enmarcan en los temas de perdón y amistad de la historia. Los días más puros y pasados de una infancia en Puerto Rico se erigen como el vínculo emocional que estos tres personajes tienen entre sí, y su amor a menudo oculto.

El trasfondo cultural de los personajes también influye en la obra. Sus orígenes influyeron en la forma de abordar algunas de las interpretaciones.

"Crecí rodeado de gente latina. Sé lo que es tener a mis tíos y tías bailando al ritmo de la música, pero luego, hacia el final de la noche, o se pelean o lloran", dijo Valdez. "Eso es algo muy cultural. Es una de esas cosas: si lo sabes, lo sabes. Sabes lo que es escuchar esa música... escuchar esos chistes... las jergas y todo eso".

Aunque los temas y las complicaciones de The Mother no están relegados a las comunidades latinas, la obra sostiene las verdades y las luchas de sus personajes en más de un sentido.

Hernández recordó no haber tenido un compañero latino como su mutuo en el escenario en años, desde que se mudó de Texas alrededor de 2006. 

En cuanto al sentimiento de Hernández, Malavé estuvo de acuerdo, afirmando que la oportunidad de actuar frente a alguien de ascendencia latina era bienvenida.

Los orígenes culturales de los personajes pretenden conformar un escenario diverso como la ciudad de Nueva York, donde se desarrolla la obra. En esta versión, la conexión con la cultura y los orígenes latinos es especialmente fuerte.

En cuanto a lo que se puede sacar de la agitada trama de The Mother, el reparto espera que el público salga con una mayor comprensión de la naturaleza humana y de por qué la gente comete los errores que comete, o por qué hace daño a la gente de la forma en que lo hace.

"Espero que la lección sea no juzgar completamente a estos personajes, y que hay una razón por la que se comportan como lo hacen", dijo Malavé. "Hay razones por las que la gente tiene adicciones. La adicción es una respuesta al trauma. Todos los personajes son increíblemente defectuosos, pero son humanos".

Las respuestas al trauma no son exclusivas de los drogadictos, y la obra espera dejar constancia de ello. The Mother pretende retratar la enfermedad de la adicción como una de varias formas e intensidades.

"En cuanto a la adicción, creo que es algo con lo que todos podemos relacionarnos en cuanto a ser adictos a algo", dijo Valdez. "El proceso de desintoxicarse o deshacerse de esa sustancia, o de lo que sea a lo que eres adicto. [Es mucho más difícil deshacerse de ella porque tienes esta práctica de usarla durante mucho tiempo. Es algo muy humano".

Cómo ver The Motherf**cker with the Hat

Ya están disponibles las entradas para The Motherf**cker with the Hat en Theatre Exile. Tenga en cuenta que la obra contiene frecuentes palabras soeces, uso de drogas, violencia e imágenes sugerentes. El contenido está destinado a un público maduro. 

Esta producción del Theatre Exile ha sido posible gracias a The Brothers' Network, socio del teatro. 

The Brothers' Network es una organización artística sin ánimo de lucro, dirigida por negros, dedicada a "abordar la desigualdad racial a través de la lente de las artes, la cultura, la literatura, la historia y el patrimonio".

El aforo del Theatre Exile se ha reducido de 125 plazas a 60, según las directrices de seguridad de la compañía. El público y el personal deben llevar máscaras cuando estén en el interior, y mostrar una identificación y una prueba de vacunación antes de entrar. 

La dirección de Theatre Exile es 1340 S. 13th Street, Philadelphia, PA 19147. A continuación figura la lista completa de las fechas de los espectáculos restantes. 

• Viernes, 18 de febrero, 8 p.m.
• Sábado, 19 de febrero, 8 p.m.
• Domingo, 20 de febrero, 3 p.m.
• Lunes, 21 de febrero, 7 p.m.
• Miércoles, 23 de febrero, 7 p.m.
• Jueves, 24 de febrero, 12 p.m. y 7 p.m.
• Viernes, 25 de febrero, 8 p.m.
• Sábado, 26 de febrero, 8 p.m.
• Domingo, 27 de febrero, 3 p.m.